曲目列表
专辑简介
世换时移间，谁识古调——从秦琵琶到阮的身世浮沉“掩抑复凄清，非琴不是筝。还弹乐府曲，别占阮家名。”乌孙公主远嫁时，那吹过马背同她饮泣的悲风，还在吗？昭君出塞时，那指尖令大雁也为之收翅落下的朔风，还在吗？阮咸悲歌时，那疏狂而又萧散地吹过竹林的遗世之风，还在吗？盛唐沙场上，那伴着快马铮铮还映衬着葡萄美酒的催征烈风，还在吗？还是它们一同揉进了数根弦上，静静系在圆箱直柄的琴身上，纵使世变时移，身世沉浮，姓名几换，昔声不复，今人不识，也依旧护持着那一点遗意。阮，旧名秦琵琶，“琵”为弹，“琶”为挑，原都是弹奏技法，用来概称早期弹挑类乐器。相传，第一位载录史册的和亲公主细君远嫁乌孙时，武帝“使工人知音者裁琴、筝、筑、箜篌之属，作马上之乐”，以慰其道路之思，这相传最古老的弹拨乐器，便是阮，那时，人们叫它琵琶，或秦琵琶。后来，昭君怀抱着它出塞，再后来，它为西晋竹林七贤之一的阮咸——阮籍之侄——所钟爱，由他妙手改造，一时从一众乐器中脱颖而出，风行于世，它被绘在敦煌壁画上，绘在飞天怀中，也绘于七贤图中，它在战火中失传，又于唐时复原，弹奏清商乐，弹奏西凉乐，作古曲，也作新声，于民间流传，于军中传令。唐人直以“阮咸”呼其名，而“琵琶”的旧称，则移交给由龟兹传来的梨形琴箱的曲项琵琶了。化得身千亿，不负遗音——从阮到月琴、柳琴中的红尘众声宋之后，阮声渐衰，而一众与阮形制相近、由其化出的乐器，如月琴、柳琴则渐渐兴起。好像那曾经圆润、低沉而温雅的阮音毫不在意，一切赞誉与遗忘都不过一次次掩上又洗去的尘沙，矜贵身世或传说都可信手拂去——那留在册页上的，到底是冰冷的，无声的，它只悄然护持着一点遗意，一点蒙蒙的光，一转身便化身千亿，挟着五声十二律中所藏的万象，径自投入那热意滚滚的红尘中去了。那些更热闹、欢悦的声音，更明亮、高亢的音色，广布民间，响彻寻常巷陌，流传各地域、民族间，为歌舞、说唱、地方小戏伴奏，在秦楼楚馆、在茶馆街头坐唱，为一应节庆喜事添彩，也时作名士豪客宴饮之际的清乐，可一人弹唱传情，也与一众乐器和鸣。如柳琴，形制、构造与弹奏手法皆近于阮，自唐代便在苏北、鲁南民间流传，后来为柳琴戏、泗州戏伴奏，有土琵琶之称。但与阮的温沉不同，它状如柳叶，其音清越而明澈，也如风中细柳，与云意相牵，如两道蛾眉，与流水映照，又时而如一柄抽鞘疾出的柳叶软剑，挟着一抹电光游走、颤动不息。这支《听见国乐之中阮·柳琴》中，乐音信手处，仿佛与千百年间的一个个时光片段和鸣，天地一朝，万期须臾。疏风过竹，醒醉何须分辨，那魏晋风流犹在，幕天席地之间，尽是疏狂（《魏晋遗风》）；琼花自云端飘落，落在公孙弟子的剑光中，如流风回雪，过眼际，作别一个盛唐（《惜琼花》、《剑器》）；沙海起伏，驼铃渐近又渐远，金饰、松石折射着大漠落日的光辉又如蜃景般消逝，唯有壁画上的飞天，如梦痕宛然（《悠远的歌声》、《飞天》）……这试图拭去尘沙，拾取弦上遗意的专辑，由当代杰出的阮、柳琴演奏家崔军淼演奏，功底深厚的精湛技艺与天马行空的即兴妙思相辅相成，仿佛邀人以弦为枕，藉音涛入梦，千般思绪，万古遗痕，暂住弦声。俯仰成今古，暂住弦间——听见国乐之柳琴、阮。阮：阮，源于中亚，经西域龟兹传入中原地区，在汉时称为秦琵琶，相传魏晋名士阮咸改革了秦琵琶，后人称之为阮咸琵琶。中阮是阮族乐器里的次中音乐器，其音色恬静、柔和、富有诗意，在合奏中常担任旋律声部，甜美动人。柳琴：柳琴，又称柳叶琴，梨形音箱弹弦乐器，自唐以来便在苏北、鲁南民间流传，其外形、构造、奏法均与阮相似，常用于柳琴戏、泗州戏的伴奏，民间又呼之为土琵琶。美少妇比基尼美女美阴
专辑简介：德沃夏克的《传奇》和《斯拉夫狂想曲》由捷克爱乐乐团首席客座指挥托马什·内托皮尔录制，标志着该乐团在2024年“捷克音乐年”中第四次以捷克作曲家的作品为特色。德沃夏克在《斯拉夫狂想曲》创作之前就已因《斯拉夫舞曲》而声名鹊起，这两部作品都以其丰富多彩的管弦乐配器和迷人的民间舞曲旋律而著称，尽管《斯拉夫狂想曲》的形式更为宏大。《传奇》同样巧妙，由较小的管弦乐队赋予作品更亲密、内省的特质。这些鲜为人知的瑰宝现在由捷克爱乐乐团以地道的演绎呈现，该乐团被公认为是演奏此类曲目的世界最佳乐团之一。捷克爱乐乐团是世界顶级管弦乐团之一，因其丰富的传统与捷克大师以及欧洲曲目而闻名。他们与首席指挥兼艺术总监赛米扬·比奇科夫(Semyon Bychkov)合作，迄今已PENTATONE录制了马勒的第一、第二、第四和第五交响曲(2022-2023年)，还录制了斯美塔那的《我的祖国》和德沃夏克的第七、第八和第九交响曲(2024年)。乐团还出现在玛格达莱娜·科泽纳(Magdalena Kozena)和西蒙·拉特尔爵士(Sir Simon Rattle)录制的《Folk Songs》(2023年)和《Czech Songs》(2024年)专辑中。首席客座指挥托马什·内托皮尔(Tomas Netopil)将在PENTATONE首次亮相。乐团简介：捷克爱乐乐团（Czech Philharmonic Orchestra）是1894年以布拉格国民剧院管弦乐团为中心组建的，两年后在捷克著名作曲家德沃夏克的指挥下第一次举行演奏会，1896年开始使用“捷克爱乐乐团”的名称。1901年乐团独立，切兰斯基（Ludvik Celansky）担任首席指挥。捷克爱乐乐团的弦乐部分特别出色，在演奏以斯梅娜塔、德沃夏克为代表的本民族作品方面，具有明显的优势，倍受世人的称赞。作为捷克“国宝级”乐团，捷克爱乐乐团是捷克古典音乐文化传承的优秀代表。指挥家简介：托马什·内托皮尔（Tomas Netopil）是一位充满灵感的指挥家，尤其擅长捷克音乐。他曾是捷克爱乐乐团的常任客座指挥，定期参加巡演和在布拉格鲁道夫音乐厅（Rudolfinum Hall）举行的音乐会。他在那里继续指挥乐团的新年音乐会，该音乐会通过电视直播。从2008年到2012年，托马什·内托皮尔担任布拉格国家剧院的音乐总监。他在自己的祖国捷克学习了小提琴和指挥，并在斯德哥尔摩皇家音乐学院在乔玛·潘努拉教授的指导下学习。2002年，他在法兰克福老歌剧院赢得了乔治·索尔蒂爵士指挥比赛的第一名。在2023/2024乐季，托马什·内托皮尔指挥了德沃夏克的《水仙女》以及与法兰克福歌剧院管弦乐团（Frankfurt Opera Orchestra）、扬纳切克奥斯特拉瓦爱乐乐团（Janaček Philharmonic Ostrava）、那不勒斯爱乐乐团（Naples Philharmonic）和沃斯堡交响乐团（Fort Worth Symphony Orchestra）合作的交响乐演出。2024/2025 乐季的歌剧作品包括在日内瓦大剧院上演的莫扎特《狄托的仁慈》、东京新国立剧院基金会的《魔笛》以及科隆歌剧院的《唐璜》。内托皮尔与奥斯陆爱乐乐团、安特卫普爱乐乐团、库奥皮奥爱乐乐团、悉尼交响乐团、香港爱乐乐团和圣塞西莉亚学院交响乐团合作，探索了广泛的交响乐曲目。作为布拉格之春音乐节的一部分，内托皮尔将为观众带来一场原汁原味的莫扎特《安魂曲》演出。七年前，托马什·内托皮尔在克罗梅日什创建了国际夏季音乐学院，为学生提供了杰出的艺术指导，并为他们提供了与国际音乐家见面和合作的机会。2021年夏季，在与德沃夏克布拉格音乐节合作的基础上，学院成立了德沃夏克瓦格纳青年交响乐团，乐团成员来自音乐学院，由捷克爱乐乐团的首席乐手进行指导。从2025/2026赛季起，他将担任布拉格爱乐乐团的首席指挥和音乐总监。
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